今天我们来聊聊美是什么。我们对美最直观的认识往往都非常形象和感性：美食、美景、美人……

但一说起“审美”，我们就会突然觉得美变得好抽象、好晦涩。

那是因为在义务教育阶段，我们的美育很大程度是缺失的。美育的缺失很大程度上是因为在学校教育期间教师和学生都要面对应试教育的巨大压力。

审美教育的时间不足，对学生审美能力的培养在分数面前常常被忽略。学生时代时被通知美术老师、音乐老师“家里有事”更是家常便饭。

再有一些地方本身教育条件就非常有限，在语文、数学等基础学科之外，很难有条件再去开设美育课程。

但久而久之，美育的缺失会导致个人乃至社会对美的认识不足，影响审美表达。

用美学大师朱光潜先生的话说，美育就是“叫人创造艺术，欣赏艺术与自然，在人生世相种寻出丰富的兴趣。”

为什么有的人沉溺在美颜、p图中不能自拔，用算法满足自己不断的虚荣，甚至开始不愿接受真实的自己，还出现来越来越多的“关了美颜判若两人”的尴尬情况。

网络主播“乔碧萝殿下”因意外露脸而一度成为热门话题，事后在社交平台发布自己的生活照片，被网友称“判若两人”

为什么街道上整齐划一的招牌，用一致的几何线条一以贯之的设计方式，来简单划一地图省事。但是作为消费者，我们看到这些招牌，总觉得“少了内味儿”。 多样个性的招牌展示出的是不同的经营风格与理念，增添的是商铺集聚带来的烟火气。

为什么同样是可以称得上庞大宏伟的建筑，有的看起来令人觉得生硬尴尬，有的却看起来令人心情舒畅？只为了制造噱头，吸引眼球，毫不考虑与环境的契合度，不考虑搭配的设计，这不叫美。

沈阳方圆大厦，以古钱币“外圆内方”的结构为外形，寓意财源广进。但十分缺少美感。曾被CNN选入“全球十大最丑建筑”

美是令人赏心悦目的体验。它使我们的生活丰富多彩。“美”可以是当你结束一天的繁重工作时抬头看到的晚霞；可以是你收拾衣柜时翻到的6岁时妈妈送你的碎花裙；也可以是你为老奶奶让座时对方回以的微笑。

其实，”美“从不缺乏。美绝对不是晦涩难懂的理论、也不是抽象复杂的概念。美可以从生活的每一处寻得。

而对美的讨论，在人类史上从不缺乏。漫漫历史长河中，从古希腊时代到全球化时代，人类对美的认识和追求贯穿在诸多方面。

数字中的美

或许你没有想过1、2、3、4这样的数字能产生什么美感。但在两千多年前，希腊数学家、哲学家毕达哥拉斯却从数字中发现了美。

传说有一次他路过一家铁匠铺，听到大小不同的五个铁锤打击铁砧发出叮叮当当的声音很有节奏，像是一支悦耳的乐曲。

他不觉停住了脚步，若有所思地端详着这些铁锤，并让人测量了一下它们的尺寸，匆匆赶回家后做了一些实验，他发现当长度成一定比例时就能发出和谐的声音，经过反复测量，他最后确定这个比例为1：0.618。这也就是我们熟知的黄金比例。毕达哥拉斯学派认为，这种和谐就是美。

达芬奇名画《蒙娜丽莎》、苹果公司的logo、希腊的帕特农神庙等都符合黄金比例。

毕达哥拉斯和他的学派发现音乐的和谐就是由数的比例造成的，并且把音乐的和谐现象推广到整个宇宙。用数的和谐来解释宇宙的构成和宇宙的美。

他们把数学、音乐和天文学结合起来。把数看成宇宙的本源。宇宙的各个天体处在数的和谐中。他认为太阳和地球的距离是月球和地球距离的两倍。金星和地球的距离是月亮和地球距离的三倍。

虽然在今天看来，数本原的说法有很强的局限性。但在两千多年前，毕达哥拉斯就发现了数字的和谐，并从中发现美。可以说是人类先哲对美、宇宙思考的重要成果了。

人体美的时代认识差异

对于人体美的思考在人类史上从未停止过。文艺复兴时期，达芬奇根据人体解剖实验和统计数据，提出一系列的人体比例关系。其中包括：

人的头长是身高的八分之一；肩宽是身高的四分之一；平伸双臂等于身高的长度；叉开双腿使身高降低是四分之一，分举两手使中指指端与头顶齐平，这时候肚脐眼是伸展四肢端点的外接圆的圆心，而两腿中间的空间恰好构成一个等边三角形。

人平伸双臂，可以沿人体做一个正方形，人伸展四肢，可以沿人体做一个圆形。

将这些内容叠合在一起，就是达芬奇著名的人体比例图。它常常被用做美学和艺术著作的封面或插图。

达芬奇的人体比例图示例

人体美虽然有一些共同的标准，然而它也有明显的时代性、民族性和阶级性。

例如，女子束腰在17世纪的欧洲就很流行，束腰服装成为一种时髦。束腰可以使女性形体特征放大、突出。

很多女性为了追求细腰，请求医生取下其最后一根肋骨来缩小腰围。但长期束腰会造成肋骨变形、内脏移位，阻碍呼吸和血液循环等不良影响。

束腰带来的畸形审美

在我国宋代以后的封建社会里，女子从四五岁开始，用一条长布将其脚紧紧裹扎，使其不能自由生长，形成所谓的“三寸金莲”。以至于有人把缠足当成中华文化中最丑陋的一页。

束腰、缠足这样的方式并没有真正地展示出人体美，这也反映来当时时代对“美”认识的局限。

各个时代由于受到不同的物质生活和生产方式的制约，在社会生活、精神生活和审美实践活动中表现出固有的差异，从而形成了美感的时代性。

一些民族以皮肤白为美。而非洲摩尔族人却称赞黑皮肤为美。西方民族以挺直鼻子为美，然而塔希提人却为了美观而把小孩子的鼻子和前额压平。

我国唐代认为女性丰满为美，雕塑和壁画的人物风格也都雍容大方、丰满圆润。甚至连马的形象都肥腴起来。这与唐朝稳定的政治局面，较为强盛的经济实力是分不开的。

《簪花仕女图》唐·周昉

而唐朝以前的魏晋时期，却以纤瘦为美。艺术作品中的人物形象也都表现为长脸细颈、瘦削病弱、飘飘欲仙的样子。当然这也是出于魏晋时期政治混乱、战争连绵、玄谈之风盛行的原因。

《女史箴图》 东晋·顾恺之

产品美学与情感需求

乔布斯曾指出，IT公司主攻的战场，不在实验室，而是在消费者的右脑和左心房。他说的“消费者的右脑和左心房”就是指消费者的情感领域。很多时候，产品已经超越其本身，蕴含着情感因素。企业的生产与销售、消费者的消费生活都离不开美学管理。

麻省理工学院曾出版日本著名学者荣久庵宪司的《日式午餐盒的美学》，该书详细介绍了日式午餐盒如何结合美和效用成为用于消费的实用艺术。

书中提到的午餐盒分为几个小格，每个小格有五六种食物，在它小小的空间里装着二十到二十五种色彩和风格不同的美食，迫使人们去注意摆放和呈现食物的细节，它的精髓是通过这样的设计来保持一种美感。

加多宝和可口可乐分别是我国和美国的畅销饮料。它们的最大区别在于：加多宝更多仅代表一种饮料，主要与产品的功能相联系。而可口可乐却与美国精神相联系，被称为“美国最美国化的东西”。

可口可乐曾把西方最流行的节日的标志性人物——圣诞老人打造成“可口可乐老人”。在此之前，欧洲的文化中认为圣诞老人的原型是圣·尼古拉斯主教，形象通常又高又瘦。

而大众艺术家哈登·森德布洛姆为可口可乐公司将圣诞老人设计成身体粗壮、红光满面、慈眉善目、穿着带有毛茸茸白色饰边的红色衣服的样子。

1931年可口可乐广告中的圣诞老人

随着可口可乐公司广告的投放与影响力的扩大，在近百年的时间里，可口可乐对美国文化产生了奇妙的、充满渗透性的影响，以至于凝固了圣诞老人在美国人甚至全球人们头脑中的形象。

如今我们一提到圣诞老人，脑海里浮现出来的形象就是由可口可乐公司最初所塑造的这个胖胖的、慈祥的白胡子红衣服老头儿。

在今天，产品已超越其功能本身，满足消费者的情感需要也是企业所要关注的。注重产品美学的体现，也是成功营销所离不开的重要法宝。

事实上，我们每个人都具备审美能力。我们只是缺少的是对认识美的引导。

美育从不应被忽略。生活中处处有美，但我们更需要培养发现美的智慧与眼光。整齐划一不是美，博取眼球也不是美，但如果缺少美育，我们会缺失辨别美丑的方法。

长期缺失对认识美的引导，小则歪曲个人的审美表达，大则对整个社会的审美判断都会产生影响。

进行对美的教育不仅可以培养人的审美取向。更在于美育与德育和智育息息相关。我们在认识美的过程中，道德观、价值观也在潜移默化地被塑造。

美带给我们的是对生活的认可与享受，是油然而生的喜悦与愉快。

缺少发现美的能力，注定不能活得快乐。事不宜迟，快去发现身边的美好吧！

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在成长的过程中，你是如何被直接间接地培养出自己的审美能力的，曾经考虑过要恶补一下吗？

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编辑：cc 黄泓

观点资料参考：《美学十五讲》

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